图录：
《朱德群》，艺术圈出版社，巴黎，1993，彩色图版，编号99，页170-171
《朱德群》，昂利哥．那瓦哈画廊，巴黎2000，彩色图版，页170-171
《朱德群画展Chu Teh-Chun》，上海博物馆，上海，2000，彩色图版，页49

朱德群的画里总有绚丽多彩的光，时而气势万钧，时而优美动人，带领着我们感受大自然强大的力量，激起内心澎湃的情感。而人生的苦痛、挣扎与创伤，鲜少出现在朱德群的作品里，在光与色彩流转跃动的画面之中，呈现的是走遍千山万水之后的壮阔与光明，在在反映了艺术家宽厚浩瀚的气魄与和谐包容的心胸。

朱德群1956年在巴黎现代美术馆的史塔耶尔 （Nicolas de Stael）回顾展中受到启发，动笔尝试在心中酝酿已久的非具象油画创作。而此时的抽象作品中，已然展现艺术家以色彩表现流动光线的掌握力，红色、橙色、蓝色等各种色彩在黑色的映衬之下显现出细致而丰富光采。正如他最初的抽象绘画取材自巴黎街景，往后，朱德群的抽象绘画往往蕴含着风景的精神，总能唤起山川大地的意象，不同的是，他转往大自然，在一次一次的旅程当中探索天地间的奥妙，补捉来自宇宙深处的光采。朱德群于1988年接受楚戈专访时，曾如此描述其创作过程：「我作画时，都是我平生壮游的感觉。有些画是我当时不能抑制的冲动；有些则是过了很久，甚至遗忘了的壮游记忆，而被画布唤醒出来。不管是被外在的美景直接激发，或被内在的某种沉淀记忆中的东西所触动，我只要面对画布，感性就会爆满膨胀起来。」（祖慰，《朱德群传》，霍克国际艺术股份有限公司，台北，2003年8月，页195-196）

朱德群的父亲甚爱书法，家中也收藏了字画，在父亲的教导下，朱德群临摹前人碑帖，奠下厚实的书法基础。及至杭州艺专时期，虽以油画为学习重心，也受潘天寿等老师的教导，在水墨创作方面有所心得。当来到巴黎的朱德群，跳脱了具象描绘的束缚转往更加自由的抽象绘画之后，他将得自于书法与水墨的心得带入油画创作，形塑了个人独特的风格。巴黎的冬季昼短夜长，喜欢藉由白天的日光挥洒油彩的朱德群，日落之后常画水墨画，自1970年代起，则更常提笔写书法。长年持续的习作，造就他对于线条与墨色的高度掌握，早期抽象绘画中充满力道的线条，即反应了艺术家得自书法的养份；而随着创作生涯的推进，当线条消融于色彩之中，水墨湿润的特质则被带进色彩斑烂的布面油画中，流动、互相渗透的色彩有如墨色般晕染，层迭出深远的意境。一如1992年作品《实质掌握》中所呈现的，油彩在朱德群的笔下一改其浓厚黏滞的特质，取而代之的是轻盈流动，即使是为最深沉的色彩，也有了灵巧的动势。

朱德群特别善于透过明暗反差展现光的璀璨，《实质掌握》即是一个杰出的例子。在此，墨绿与深蓝自左上方倾泻而下，如乱石崩云，几乎占据了整个画面，而两侧明亮的光线从不知名处穿透而出，耀眼如同白昼，映照得中央的蓝绿色彩更显深邃而气势慑人，色彩互相投影反射，光芒跳跃于其间，缤纷绚丽，充满生机。画面左下方的黄色光晕里，细碎的色块与彩线轻盈跳跃，活泼灵动彷佛有着奇妙的魔法，与另一测浓烈的红色光彩互相呼应。在艺术家慎密的构思布局之下，光与色彩互相碰撞，看似混乱且骚动，却又共同组成一曲合谐且壮阔 的交响乐章，浑然天成。大自然的力量在此转化为光与色的舞动，散发出扣人心弦的感染力，正如《实质掌握》标题所点出的，画面虽是抽象，但传达的是最真实、存在于天地之间的自然脉动。