中西文化的交流，促使了近代中国艺术的革新。西方绘画语言的多样性，丰富了华人艺术家的绘画技法、用色和表现手法 。1955年赴法深造的朱德群，在东方文化与西方文化两条道路上作深入探讨， 把两种文化的精髓融合在同一画面上，以自由奔放的色彩线条，表现大自然开阔磅礡的气势和意象万千的写意空间。

朱德群的作品是抽象的，是写意的，凝聚了他对自然和人生的深刻体察。反映了一种对崇高精神的热切追求。他说；「这是我幻想中的自然，不是眼睛看到的自然。」本质上，朱德群所追求的已超越了物象本身所赋予的客观形态。他投放了大量情感和主观情怀，创作出托物言志、借景抒情的作品。

60年代起朱德群扬弃了学院派的写实风格，从具象走向抽象。70年代朱德群受到十七世纪荷兰著名画家林布兰(Rembrandt) 强烈明暗对比的聚光法影响，创作出一系列光影起伏强烈的作品。朱德群曾说：「林布兰画中的光，使他的画更显深刻、雄浑和结实。」这幅创作于1974年的《构图503号》是这一阶段的佳作，笔法顿挫有力，苍劲峻拔，散发着中国山水画的灵秀韵味。画面错综纠结的线条与色块，勾勒出沉稳中带点律动的虚实空间。明暗强烈的色彩对比，彷佛散发着中国绘画中阴阳两极之间的变化趣味：黑白、虚实、疏密、刚柔、远近、静动、形成了互相依存的关系。朱德群说：「阳是炽热、光明的，阴是幽暗、湿润的。这种二元性产生了无穷宇宙，同时这种二元性也融会了承续自西欧绘画的鲜艳色彩与抽象绘画所开启的自由形体。」中国传统绘画追求的气韵和意境。朱德群以西方现代的表现方式把这种精神发挥至极致。