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花卉植物不同山水，更不同情节性的题材，借花抒情而产生诗一般的意境是比较困难的。然后林风眠做到了这一点。作为客观事物的植物标本，画家提炼出最能代表其精神，集中起来以表现其特有的意态，神韵，同时在这个过程中传达出自身的情绪。在作品的创作过程中，常常通过一种色彩上、造型上、空间上都富有诗意的景色，描绘典雅神秘的瓶花静物。在方法上，也多使用中国画的毛笔和纸，采用方形构图，花卉静物呈扇子形势态展开，花的高低、大小、穿插安排得非常美妙。色彩绚烂夺目，构图新颖流畅。

其中，仙人掌是表现比较多的素材。而该作品同其它更偏写实的用水粉色绘制的仙人掌的花卉静物画不同。这幅仙人掌那一瓶被绿意涨满了的仙人掌不像是瓶子里长出来，倒像是自顾自地跑来，临时停靠在小瓶上，展露身姿，表现仪态。优雅，又因为背景色块的对应，产生强烈生机的勃发感。而艺术家签于右上角的签名搭配整体的画面形态，更给了画面以额外的和谐和统一。

林风眠的表达常常是这样，人们可以说它不像但是又非常之像，却又比真实本身更加生动、耐人寻味。往往好的艺术创作并不完全忠实于对象。该作品创作于1980年代初，林风眠已在香港定居，生活已有改善。而林风眠的过人之处是无论命运多么坎坷，他总能经过艺术之手创造出令人会心一笑备感温暖的作品。

看林风眠作品未来的行情空间

今年4月7日在香港一场拍卖会上，第一代中国美术家徐悲鸿作于1939年的油画作品《放下你的鞭子》，在全场屏息以待的气氛下，6400 万港元敲槌，加上800万港元的买方佣金之后，以7200万港元（约3亿台币，920万美元）成交，创下中国油画作品前所未有的拍卖价格纪录。对于熟知艺术市场的收藏家或画商而言，拍出如此天价合乎预期；其实仅仅半年前，另一幅徐悲鸿的油画才刚以5388万港元（约2.3亿台币，690万美元）写下新页，在此高价纪录的背后，不全然是指向艺术收藏的价值，还有无可取代的收藏品味取向以及政治正确的意含。

徐悲鸿在中国近代美术史上拥有崇高的地位，他的名字不唯代表着个人的艺术，还有其所相关的中央美术学院系统、改良的中国画、社会写实主义风格。尽管他已在1953年病逝，但其影响力几乎主导了大半个二十世纪的中国艺坛，至今在中国艺坛上仍具有崇高的地位。在二十世纪初期的中国美术发展有两支派别与体系，一是古典写实主义，一是创新自由的现代流派；前者主张吸收古典写实的技法，强烈反对现代美术各个流派，以徐悲鸿为代表，后者偏向鼓励吸收西方印象派的现代艺术经验，以林风眠、刘海粟为代表。此两支体系所衍伸出，一是中央美术学院的北方系统，另一是西湖杭州艺专（今日之中国美术学院）的南方系统。

林风眠和徐悲鸿皆是中国早期美育的领导人物，亦是各领风骚的现代艺术先驱者，才华高下各有见解。然而，艺术应该可以多元性的发展，应该可以采纳不同的美学思考。两相比较之下，徐悲鸿的美学理论因思想正确备受尊荣，林风眠却因推崇自由改革风格，无法见容于当时的正统，在文化大革命时期饱受迫害与挫折，晚年甚至避居香港，当起一名现代的隐者，一思及此，不禁令人想要发出不平之鸣。值得留意的是，两位大师尽管后期各自走向不同的艺术道路，但不约而同地到了晚年的创作都选择回归到中国水墨的创新，因此在今日的收藏市场中我们有缘见到两位画家的油画作品，亦可发现大量的水墨创作。在此笔者透过一些数据，概略地谈谈两位艺术家的近期拍卖市场现况。

未来价格成长空间反而更大

从近期的拍卖市场趋势来看，显而易见的中国水墨市场在2005年达到交易量、价格水平的高峰之后，2006年度呈现行情整理、交易谨慎的观望现象，不过因为市场景气依旧大好，2006年度水墨市场的价位水平与交易量仍颇具规模。而华人油画市场由于在中国大陆、东南亚及欧美国际市场都有逐渐扩大的趋势，自然也瓜分了不少水墨市场的占有率。林风眠与徐悲鸿两人因跨越油画、水墨两类市场，的确2006年度两位艺术家的交易量都有低于前一年度的现象，价格指数相较于2005年也出现向下修正的情况。

然而，根据法国艺术行情公司在2007年2月所公布的 《2006艺术市场趋势》的专题研究报告，对于指出华人艺术市场的崛起大有着墨，根据笔者多年的观察，这个现象可说是前所未有。其中，他们所公布的"2006年五百大成交量艺术家排行"名单，徐悲鸿与林风眠在2006全年度拍卖总成交值高居全球百大艺术家之列──分别排名第91位及第73位；而其他在五百大名单之中的华人艺术家名单亦洋洋洒洒，老青皆有，其中排名在一百名之内的艺术家有：赵无极（30）、张晓刚（38）、常玉（65）、朱德群（71）、张大千（74）、吴冠中（76）、齐白石（80）、傅抱石（96）、廖继春（99）等。

华人艺术家在2006年度全球百大甩卖交易名家中占有十一席，可以想见其华人艺术品市场规模之大，着实令国际刮目相看；名单中有多位水墨大家在列，不啻也激励了水墨市场。数字会说话，所谓水墨市场的低迷、泡沫化迷思，固然有市场法则作正常、合理的调节，但是大多数仍与心理因素作祟与人为的操作有关。从2004年底开始，徐悲鸿画作在北京打破百万美元的门坎之后，每一季都要修正新的拍卖纪录，到 2007年春季拍卖已经在香港出现920万美元的天价！当然，对收藏者而言，向来讲求物以稀为贵，目前在拍卖市场上徐悲鸿的油画作品价位远高于水墨作品，过去两年内即有四幅徐悲鸿油画在拍卖市场缔造两百万美元以上的成绩。目前徐悲鸿的水墨画最高价格行情，乃是由《九州岛无事乐耕耘》彩墨画在2004年12月18日北京所创下的1705万人民币（近千万台币，约206万美元）所保持。

对照徐悲鸿的高价，林风眠的行情似乎相对偏低了。以艺术影响与风格走向，两者的差距显然过于悬殊。尽管其中或许多少有政治思考的因素介入，但是回归到市场的原则，笔者对于未来林风眠的行情抱持着非常乐观的态度。

林风眠的画作在2005年度创下出色的新成交纪录后，尽管2005年没有写下新的数字，然而在本文附表"林风眠画作二十大甩卖成交排行"中，仍可以看出有多幅画作在2006年有热络的交易情形。到目前为止，林风眠作品在拍卖市场上最高价是一幅漂亮的彩墨作品《四美图》，2005年10月在香港所缔造的纪录──776万港元，约3326万台币或100万美元。相较于徐悲鸿的7200万港元（920万美元）的 《放下你的鞭子》油画，抑或是《九州岛无事乐耕耘》两件作品，林风眠画作行情应该仍有相当大的空间。

有助刺激画家行情

今年，香港政府为了庆祝回归中国主权十周年，各界纷纷推出纪念活动，在艺术界就有香港艺术馆率先展开活动，一方面为香港回归，一方面也为建馆45周年，从4月4日开始推出"世纪先驱──林风眠艺术展"盛大展览。这次展览乃是结合了来自海峡三地的合作推动，在香港当然是香港艺术馆本身，在中国是上海美术馆，在台湾则是来自私人收藏家的赞助。据悉此展览的 115幅画作，其中27幅来自于香港艺术馆的馆藏，上海美术馆的馆藏有39幅，还有林风眠的义女冯叶以及诸多私人收藏家的赞助支持。依照国内外艺术市场的经验，一旦有艺术家大型回顾展或主题纪念展的推出时，将有助于再度催化林风眠作品的市场行情。

林风眠晚年迁居香港，在此居住十余年时间，并且持续创作不懈，因此他在香港拥有不少知音，目前几位重要的林风眠收藏家多来自于香港。特别值得介绍的是，今年6月3日"罗芙奥2007春季拍卖：20与21世纪华人艺术"将推出"三槐堂之林风眠收藏"主题拍卖。三槐堂堂主，即是香港知名的林风眠收藏家，收藏的历史近三十年。过去他的多幅林风眠收藏曾多次借给博物馆展出，例如1988年台北市立美术馆的"中国──巴黎"联展、1990年代香港艺术中心（香港艺术馆前身）的林风眠特展，1999年上海美术馆"林风眠艺术之路"百岁回顾展等等；而天津人民美术出版社于1994年出版的知名《林风眠全集》上下卷中，有许多作品都曾经是三槐堂堂主的收藏，他的艺术收藏品味自然不在话下，也可以称作是林风眠的鉴定行家，这批收藏包含九幅不同时期、主题和风格的画作，其中有香港时期的《黄山松涛图》、上海时期的《湖岸春柳图》以及多幅仕女、花鸟、静物画，大多有图录出版文献，属一流的收藏、明星级的拍品，此专题拍卖一推出预期将会造成不小的回响。

油画《放下你的鞭子》将徐悲鸿的画价推向另一个高峰，相信也为华人艺术拍卖注入更多的活力。这则新纪录的消息经过网络、新媒体，已经在全球艺术界强力放送。未来，华人的艺术以及华人的经济实力，随着2008年即将到来，仍会持续是世界瞩目的焦点！徐悲鸿，作为中国早期美术家的指标性人物之一，他的艺术行情有强力的支撑，那么对于同样也是一代大师的林风眠呢？他的价位难道会停滞不前？难道两人目前的价格落差合理吗？且把答案留住，未来的《艺术与投资》我们再持续来探讨吧！