潘玉良在巴黎学艺生活近半个世纪，生前广获得巴黎艺术界的推崇，从1945至1977年曾获奖21次，其中有13项的大奖。法国东方艺术博物馆—赛努希、巴黎国家现代美术馆、巴黎市立美术馆都有收藏潘玉良的作品。在潘玉良过世之后，遗留给安徽省博物馆数千件原作与素描手稿，她的作品光荣返乡，博物馆为其捐赠作品成立永久陈列室，研究她的一生及其创作。

刘海粟是潘玉良同龄友好，曾给予她高度的肯定：「潘玉良的作品内容健康，技术娴熟，笔力遒劲，而不失灵动之气，无女画家纤柔的缺陷，在同辈西画家中是第一流的人物¹。」巴黎东方艺术馆馆长叶塞夫，也曾在潘玉良的展览专辑中写道：「潘夫人应新时代的潮流迈进，而绝未改变其对艺术的见解，独立于具象与抽象两派之间，她用中国书画的笔法来描绘万物，对现代艺术已做出丰富的贡献²。」

国立历史博物馆的研究员胡懿勋先生曾指出，潘玉良使用野兽派和印象派的表现技巧，多于使用他们的创作观念，包括主题的描写或对象物的造型，她仍然保有个人的风格特质，她的作品里总有中国传统绘画向来注重的线条特质³。潘玉良的人物画，受到野兽派大师马蒂斯的影响，运用装饰性的地板、背景，以呈现美的视觉感受。潘玉良的《郁金香与裸女》一作以淡妆敷色，素雅清新，玫瑰色地板、裸女以及椅垫的用色与造型，属于西方美术的题材；但其线条是东方艺术的传统--铁线银钩，承自中国书法中刚劲又俊秀遒媚的传统，而其独到的融合、创新，已建立个人独特的绘画风格。

注释

1 胡懿勋，〈解读潘玉良其人其画〉，《潘玉良画集》（The Art of Pan Yu-Lin），国立历史博物馆，台北，1995，页130
2 同上注。
3 邓朝源，〈魂归中国高节志，彩墨映纸震画坛〉，《潘玉良画集》，国立历史博物馆，台北，1995，页138