来源
1950年代中期直接得自艺术家本人
重要私人收藏，欧洲

图录
此作品将收录于弗朗索瓦．马凯女士与扬．亨德根所编着之赵无极作品编年全集

附赵无极工作室开立之原作保证书

RED SUN

ZAO Wou-ki

我画我自己的生活，但我也试图描绘出一个无
形的空间，那个梦想的无形空间，一个即使是
在激烈的相对力量中也感觉和谐的地方。
赵无极

「他的油画和石版画十分迷人，使我同时想起克利绘画的神秘和倪瓒山水的简练，我可以毫不夸张地说，赵无极是当今画坛最伟大的艺术家之一。」 一贝聿铭

赵无极的本名，「无极」两字取自道教思想，最早出自于老子《道德经》中以无极称道表宇宙万物之恒。身为最具影响力的华人艺术家之一，赵无极擅长以西方抽象表现型式体现东方道家哲学思维。他历经历史动荡、文化流动，各个时期画作转折丰富。从最早的具象时期、克利式的图像引领至东方本质的抒情抽象，赵无极透过对宇宙万物、人生经历等细微的想象与感受，形成东西方艺术概念诠释的完美精萃。

至一九四八年后， 由上海到巴黎开始他旅居法国的艺术生涯，受到当时西欧主流画派影响， 自一九四九年至德久贝赫版画工作室接触石版画后为赵无极日后创作奠下基石。此时期的赵无极，正处于自我探索的阶段，一九四九至一九五O年间，赵无极的多幅画作已受保罗．克利作品影响。这件名为红太阳的作品，忽略传统透视法，选用色块并置。从画作表层来看，我们可见他以浅蓝色为基底色调，搭配一个鲜艳的火红色太阳，表现出神秘又空灵的意境，大片色块，更加展现出类似西方表现主义风格特征，却富有童趣。赵无极除了于一九五一年签下右下角惯用的签名之外，画面中央处则有一九四九年签下的上下颠倒以刻画方式署名，透露出他于创作脉络过程中的思考与摸索，此件作品在红太阳旁边亦有一个垂直式刻画签名，三个签名之作品极具稀少，极其珍贵。细看还可见画中多处有黑色简笔线条表现桠枝，这是赵无极保有中国水墨画中独特的笔触线条。此种书法化的线条加上色块并置的空间，着实为中西文化的荟萃，这种兼容并蓄的创作融合，为赵无极独有的心象风景。

兼容并蓄之心象风景

日为实 ，月为虚，虚实相生，赵无极有着浓厚的东方文化背景，他深受中国传统美学和东方宇宙生命思想的影响。画中的太阳以色块填满代表实，月则以线条表示代表虚，形似甲骨文之夕。以虚带实、实中有虚，虚实相生是中国美学的一个独特的审美意识。 我们生活在周期性的时空转换中，「无」是「有」的前提，「有」是「无」的价值体现，日与月代表虚与实，两者互相依存，相互利用构成一个完整体。正是这种「有与无，虚与实」的统一思想奠定了中国绘画的理论基础虚实统一，虚实相生，实生于虚。赵无极此幅作品既概括了中国艺术的美学特点，以大量的留白底色强调了「虚」的存在，画面中的大面色块从而创新了中国绘画艺术的表现手法，形似宇宙万物的轮转，完整体现了老子所认为之宇宙万物，草木和谐的关系。

赵无极的创作不仅体现了中西文化的融合，也强烈了表达出中国人崇敬的儒释道精神。细看，类似花草，或许我们也能推敲这是他所要表达的思想状态，正所谓坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。只有通过细小的事物来发现世界的无穷，正如我们想象浩瀚无穷的宇宙，其实说穿了就只是一些微小的质子、中子，而这些微小的事物，正是赵无极心之所向完整的宇宙观。