图录：
《赵无极》，雷马里，艺术圈出版社，巴黎 ，1986，黑白图版，编号560，页353

附赵无极工作室开立之原作保证书

杰出的艺术不仅反映时代精神，更应真诚传达创作者的内心世界，经过每位创作者独特而难以言说的方式，精淬、提炼、转化为触动人心的作品。才华与努力固然是艺术家必备的质素，随着年纪渐长，人生阅历是否能够凝炼为内在的智慧修养，往往是创作能否蜕变提升的关键。享有高寿且一生创作不缀的赵无极，是位难得不断突破自我且引起世人赞叹的伟大艺术家，他的人生际遇起伏跌宕，情感生活高潮迭起，但是对艺术的追寻专注始终如一。艺术是他一生的企图所在，亦是低潮时期唯一的救赎，他总能化人生的困境为转机，在艺术生涯上，开创一座又一座的高峰。而1980年代初，他的绘画以绮丽的色彩，愉悦的韵律，展现天地之间明媚的气势与美好的华光。

相较于1960年代作品里经常流露的激越情感以及追求卓越、征服宇宙的企图心，赵无极在《23.11.83》一作中所展现的俨然是不一样的开朗心境。赵无极是位至情至性之人，对艺术如此，对爱情亦然。数十年来在艺术道路上的不懈探究、走访世界各地，都让他在绘画上更加笃定与圆熟，而在1980年代迈入另一个巅峰。他在 1981 年受邀于巴黎大皇宫举办个展，是为首位在此一法国艺术殿堂举办个展的华人艺术家，意义非凡。这数年之间，艺术家以充沛的精力创作出多件精采的巨幅作品，最独特的是，此时的赵无极已然透过重拾水墨而进一步领略水墨韵味的精萃，并将此精神与油彩饱和的色彩及丰厚的质地完美地融合，遂而展现一座既壮丽深刻又韵味无穷的世界。1972年，赵无极因第二任妻子陈美琴的久病离世而陷入极大的伤痛，无法作画的他最终在笔墨与纸张之间找到抒发心绪的出口，水墨唤起了他幼时熟悉的记忆，亦提供了一种轻灵创作的可能性与源源不绝的启发。另一方面，丧妻之后的艺术家遇见了法国姑娘弗朗索瓦．马尔凯，并在1977结婚，我们不难从他1980年前后的画作中感受到洋溢的幸福。1983年，赵无极在台湾的历史博物馆办个展，并拜访居住于台北的多年老友张大千，欣赏了这位水墨大师晚期的泼墨戏彩作品。这一年9月，赵无极在远赴巴黎数十载之后，首次于故乡的中国美术馆推出展览，并在母校浙江美术学院（前身为杭州艺专）讲学。而就在同年的11月，艺术家挥就了这件有兼具水墨韵致与油彩光华，充满颖秀之气、尽显大器自若的《23.11.83》。

创作《23.11.83》的此时，赵无极已届耳顺，这时期艺术家喜爱层层迭迭地施染富丽的色彩，营造出丰厚层次，他对于色彩的掌握与铺陈已臻纯熟高妙之境，画中尽显愉悦优雅。《23.11.83》一作里，赵无极即以清朗饱和的青蓝色铺陈出一方出尘的世界，开展出辽阔无垠的宇宙天际，如浩瀚无边的穹苍、亦如孕育生命万物的海洋，其间透出或浓或淡的鹅黄层次，以及细致的淡紫粉红，优雅中透露出一股富丽潋滟，隐隐闪烁细致的彩色光芒。画面右下方一弧月晕般的鹅黄，显得清丽脱俗，艺术家的签名恰到好处地落于其上，宛如天成。画幅偏上方之处，一道连绵着似山似石的水平结构，黑、褐、蓝、紫、黄彼此交融，细节处变化出万千风景，时而翻腾、时而流动，深沉的色块更是画龙点睛，深具体积量感，宛若凌空而起的山石，亦如飘缈海面上的岛屿，散发耀眼金光，蕴藏宇宙力量的奥秘。整件作品泛着亮丽的神采，如梦如诗，温柔地包覆观者，引人神游其间而百探不厌，触发无限的想象。