二十世纪的1970年代起，旅居纽约已超过十年的丁雄泉汇集了巨大的创作能量，画风从抽象艺术转变至具象绘画，而他最多的情感与创作则都留给了他毕生钟爱的主题―「女人」；在纽约的丁氏发展了笔触浓烈狂野，用色强烈不拘带点骄傲与放纵不羁；这纵然与丁氏天性有关，而在艺术氛围大放，自由且充满未来感的纽约更是引领着他日后风格的确立；1970年代，丁雄泉由抽象作品转至具象绘画，画风大转以外，他的心境也随之更迭，开始大量地创作他一生中挚爱不倦的题材，「女人」；这时期的作品则清楚的看见了野兽派般的描绘线条，然而更多的是早先在欧洲，眼镜蛇画派对他绘画语汇的影响；华美斑斓，更加强烈放胆地在画布上绘出一具具风姿绰约、时而艳丽华美又或热情狂野的女性姿态，丁雄泉的创作在这时，形式已经不再那么重要了，作品中流露的是他与生俱来的色彩直觉与无比浪漫的情感；丁氏挑选反差极大的夸张色彩，构件了一个充满着「女人」的感情世界，与我们分享他丰沛的情爱，是爱、是情都是丁氏的灵魂；曾有人说过他的作品极具情色意味，或许这些「情」是丁氏创作的灵感来源，是他生命的主体，而这些「色」是他画中华丽缤纷的颜色，是血、是肉，而正是透这些绚烂的色彩使他感觉活着。