来源：

香港苏富比春季拍卖会， 香港，2005，编号115

图录：

《吴冠中全集5》，湖南美术出版社，长沙，2007，彩色图版，页312

吴冠中1919年生于江苏宜兴的一个乡村教师家庭。儿时故乡生活的回忆以及江南水乡的迷人景色，都深深烙印在画家的脑海里，吴冠中曾经在其回忆童年的文章中写道："河道纵横，水田、桑园、竹林包围着我们的村子。"江南之一草一木，一桥一屋都寄托了吴冠中无限的江南情怀。从杭州艺专毕业后前往巴黎高等美术学校进修油画，归国后即致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索，力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统画技术结合起来。从20世纪70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画的创作，力图以中国的笔墨来表现现代精神。

江南景色是吴冠中创作的主要素材之一，画中吴老用纯熟的绘画技法，柔和的色调将江南水乡的"春光乍泄"景色展现于笔墨丹青之上。吴冠中的独特色彩是其江南风景的重要感情依托。吴在油画中多采用混合或复合颜料创作，而在水墨画的创作中他却主要运用原色、简单色、不经混合的清澈颜色，他的这种水墨画用色是其独特艺术风格的重要元素。这种风格的某些方面是他汲取了博大的民间艺术，特别是江南或长江下游地区的民间艺术。最突出的特点就是，浸透着厚重的装潢色调，农民穿戴及装饰住所的色彩在黑顶白墙的衬托中更加夺目。

吴冠中的水墨画是他心中江南城镇的写照，若将他的作品加以提炼，我们可以感觉到具有民俗气味是它们的共通之处，这就是那些斑斓彩点激发起来的中国农村生活中的情调。纵览近现代美术史，我们可以发现在将文人情趣与民俗风情结合方面，吴冠中与艺术大师齐白石异曲同工，甚至在某些方面已比后者向前推进了。吴冠中不是简单地将民间色彩元素拿来堆放在一起，而是重新提炼成为自己所有的个人风格。

此幅《江南春》，是吴老在1980年代年绘制的一幅反映江南春色的代表作品。画面充满诗意，作品中特别重视点、线、面的结合与搭配，使得画面中的各种事物相映成趣。画面近端，两棵枯木逢春已发芽，略有绿意，在数墙之外的绿意则显颇浓。白色墙面以及其它留白部分都给画面增添了空隙与生气。在画面远程可见高低错落的屋舍横延，画面右上方两只大雁渐远而行，起到静中有动的调节作用，也增添了画面的生机感，妙不可言。此作布局精妙，线条准确有力，枝杆蜿蜒遒劲，富于变化而不呆板。画面中初春的新绿、薄薄的雾霭、小村的黑瓦白墙，和谐而清新的色调，宁静而恬淡的境界，使画作产生一种抒情诗般的感染力，充分表现于画家对故乡的眷恋与热爱。